Generalmente los suecos aparecen con propuestas más agresivas pero bueno, también tienen a The Amazing.Parece que con su cuarto álbum Picture You (2015) han logrado consolidarse.
Este tema me recuerda algunos episodios del excelente No Balance Palace de sus vecinos daneses Kashmir.
La quinta edición de HOUSECALL estará cargada de fuertes beats mexicanos y desmadre por cuenta de Los Mekanikos. Como dirían los chilangos:
¡Un show a toda Madre!
Max Jones y Eddy Mercury componen esta dupla del Distrito Federal y que tiene más de 10 años sonando. Ambos productores y Dj’s.
Describen su último EP “Tacha Tacha” como "música que los divierte". A los Mekanikos -con K- les sobra humor pero su indudable sello es su sonido vertiginoso, industrial, grasoso, orgánico y sucio. Hacen parte de los sellos latinoamericanos @Electrique Music & Sanfuentes Records, así, sus hipnóticos tracks suenan en varias pistas de baile alrededor del mundo. Dj’s como Maceo Plex, Djs Pareja, Justin Robertson, entre otros, incluyen en sus set canciones de este par.
Djs invitados:
BASS Hustlers / Spike & Soundfit - 6:00Pm a 9:00Pm
Tenemos entradas dobles para este concierto. Si quieres asistir, deja un mensaje a este post con tu nombre, número de cédula y número de móvil. Los cinco primero comentarios ganan.
Una de las protagonistas del cine reciente es Whiplash de Damien Chazelle. Merecidamente, la película ha girado en gran medida (inclusive desde antes de ser financiada y producida) alrededor de la actuación de J.K. Simmons en su increíble rol secundario como el profesor Terence Fletcher, por el que fue premiado en varios certámenes. Sin embargo, la película tiene varios méritos adicionales que la hacen excelente.
En primer lugar, lo que inicialmente parece el sencillo drama de un joven baterista en sus primeros años de universidad, una vez en la sala de cine, descubres que realmente se trata de un poderoso thriller psicológico, fundado en la ansiedad que se vive en la escuela de música, un espacio que desde tiempos memorables ha visto sucumbir emocionalmente más estudiantes que en cualquier otra carrera académica, como consecuencia de la naturaleza de la música como arte pero también como ciencia exacta. Ahora, lo importante aquí es que desde el guión y plano a plano, el director demuestra que vivió esta experiencia en carne propia. Si la película hubiese sido escrita o dirigida por alguien ajeno a la facultad de música, la película no habría sido tan exitosa ya que ninguna investigación podría suplir la experimentada sensibilidad del estudiante de música, que en Whiplash se revela con la acertada descripción sobre ése mundo. Por esto se destacan algunos movimientos bruscos de la cámara y la riqueza de los numerosos primeros planos. Pero en términos generales, la dirección es impecable y muy narrativa.
Como verán, en mi opinión aún sin considerar el audio, (el otro aspecto técnico que le valió reconocimientos) creo que la película funcionaría. Sobre el particular, debo decir que efectivamente hay un trabajo alrededor del audio muy destacado, que alimenta todo lo que se esta contando, principalmente, el permanente detalle de la batería, un instrumento en el que se percibe con relativa facilidad si lo que suena coincide con lo que se está interpretando. Y aquí quiero comentar la primera y la última escena de la película. En la primera, el protagonista efectivamente está tocando la batería, lo cual es genial. En la última (post-clímax), donde suena la mejor batería, visualmente ya se notan imprecisiones, así como una ligera sobreactuación de Simmons. Claro, esto no afecta la película, más bien revela el gran reto audiovisual que fue y el gran resultado obtenido.
Para finalizar, hay que rescatar el giro que da la historia, la reflexión sobre la cosmovisión del estudiante de jazz (y otras disciplinas complejas y estrictas, por cierto, me recordó mucho a Black Swan) y, la reivindicación de la batería en el inconsciente colectivo.
Fat Mike de NoFX inició un pequeño proyecto paralelo con algunos de sus amigos músicos llamado Home Street Home,un musical punk. También está disponible la banda sonora del show, que se llama Original Songs from the Shit Musical.
Los contagiosos ritmos latinos mezclados con agudas líricas hacen de Flaco Flow y Melanina los legionarios ideales para comandar una noche RITMO SALVAJE. Este par se toma nuestro escenario para encender La Ventana con rimas y pistas delirantes, las cuales los han llevado a posicionarse como uno de los pesos pesados del Hip Hop colombiano. ¿RITMO SALVAJE O MIEDO? DJ INVITADO: YABANKO $15K Viernes 06 de Marzo de 2015 9:00 p.m. Carrera 12a # 83-61 - Zona T Reservas: prlaventana@gmail.com Link evento: https://www.facebook.com/events/1569545719984371
Tenemos cinco entradas dobles para este evento. Si quieres asistir, deja un comentario a esta entrada con tu nombre, número de cédula y número de móvil. Los cinco primeros comentarios ganan.
The Subways es un trío de rock inglés que lleva diez años moviéndose dentro de un par de estilos dentro del género. Esto es Taking All The Blame de su reciente y cuarto álbum homónimo, donde se nota su lado punk de tendencia pop.
The Mars Volta fue una de las pocas propuestas post-2000 que logró captar mi atención con rapidez y luego convertirme en un devoto fanático. Esto se debió a que se trataba de una propuesta de rock fuerte, con muchos elementos experimentales, latinos y progresivos, presentados de una forma clásica donde las pretensiones comerciales no eran la prioridad, más bien, como vine a entender luego, la necesidad de aprovechar el avasallador impulso creativo del músico puertorriqueño Omar Rodríguez-López, a quien generalmente se le ve acompañado de su compañero vocalista Cedric Bixler-Zavala.
Particularmente, fue con su segundo álbum Frances The Mute con el que quedé capturado para siempre, por el psicodélico viaje de 77 minutos a través de una compleja dimensión musical llena de detalles para sorprender, donde encuentras similitudes con Pink Floyd, Santana, Miles Davis y por supuesto, At The Drive-In. Bueno, en Frances The Mute tenemos además referencias directas a la Fania All Stars y toda la escena de la salsa en Brooklyn en la segunda mitad del siglo 20, gracias a la participación de Larry Harlow en el piano de la sobresaliente fusión de metal con un hipnótico ritmo afro-cubano, en L´Via L´Viaquez(cantada en español e inglés).
En este álbum llaman la atención los temas extensos divididos en secciones como en una especie de suite, como es el caso de la inicial Cygnus.... Vismund Cygnus, con Miranda That Ghost Just Isn´t Holy Anymore, y el cierre con Cassandra Geminni. Así las cosas, el único tema con vocación de difusión y éxito comercial es The Widow(video), cuya dinámica, poder y elegancia la destacaban del montón las pocas veces que sonó en radio. En este álbum continuaba el actual baterista de Queens Of The Stone AgeJon Theodore, y entre la extensa lista de músicos invitados estaban Flea y John Frusciante, algunas de las razones por las que The Mars Volta era una orquesta más que una banda.
Estoy convencido que Frances The Mute solo crecerá más fuerte con el tiempo y que será uno de los álbumes de culto de este milenio. Obra maestra...
