FESTIVAL IN EDIT COLOMBIA 2015

IN-EDIT 2015 CELEBRA SU SEGUNDA EDICIÓN EN BOGOTÁ CON UNA EXCLUSIVA SELECCIÓN DE PELÍCULAS SOBRE LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA

Entre el 15 y el 22 de abril, IN-EDIT 2015 se realizará en Bogotá de forma simultánea en 2 sedes: Armando Music Hall y Cine Tonalá.

David Bowie, PULP, La Fania All Stars, Freddie Mercury y Kings of Leon son algunos de los músicos protagonistas de los documentales que harán parte de la programación de IN-EDIT 2015. Bogotá, Abril 2015.

Entre el 15 y el 22 de abril de 2015, Bogotá será el escenario de la segunda edición colombiana del festival Internacional de Cine Documental Musical IN-EDIT. IN-EDIT es una red de festivales que nació hace 12 años en Barcelona y desde 2004 cuenta con sede en Chile y en Brasil desde 2009. Desde entonces se ha identificado como una iniciativa dedicada a dar a conocer la industria de la música, sus historias y personajes, siendo realizado en diferentes países del mundo.

Apadrinados por el lema “Música para tus ojos” y ahora en alianza con el British Council, IN-EDIT Colombia 2015 contará con una programación que incluye 5 documentales provenientes del Reino Unido, así como la presencia de Nick Banks, baterista de la legendaria banda PULP, quien vendrá a la inauguración del festival con una presentación en vivo y será el encargado de dar inicio al documental PULP: A film about life, death and supermarkets (Una película sobre la vida, la muerte y los supermercados).

Entre otros, la capital tendrá la oportunidad de conocer extractos de la historia de músicos como Alice Cooper, Joe Strummer y David Bowie, así como incluye el documental del artista colombiano Yuri Buenaventura -con una edición especial para el festival-, proyecciones que tendrán como sedes, de forma simultánea, Armando Music Hall y Cine Tonalá, en Bogotá. Por su parte, Medellín también será testigo de este encuentro visual y musical, con la presentación de 5 documentales de IN-EDIT Colombia en el marco de la programación del Museo de Arte Moderno de Medellín en mayo de 2015.

“La música es el centro de la vida de muchas personas, es un nexo de conexión, es una manera de entender la vida, es una emoción, es una pasión, es la banda sonora... Durante diez años, hemos visto personas que viven con pasión, sin esperar recompensa, simplemente porque se lo pide el cuerpo, tanto músicos como documentalistas, que a veces tienen éxito y la mayoría de las veces no. ¿Qué fuerza tan feroz hace que desde lo mas profundo de su ser hagan de eso una misión?” relata Uri Altell, fundador in edit.

Entre las 18 piezas de la selección global, escogidas para ser parte de esta segunda edición en Colombia, cabe destacar varios documentales con galardones y exhibiciones en reconocidos festivales de cine. Entre ellos 20.000 Days on Earth, estrenada en el festival Sundance de 2014, relata el día número 20mil en la tierra del reconocido músico Nick Cave en el que se mezclan la realidad y la ficción; Freddie Mercury, The Great Pretender, ganador del premio Emmy a mejor documental artístico en 2013, en el que el director inglés Rhys Thomas nos muestra los últimos 6 años del cantante después de dejar Queen, los roces con los miembros de la banda, su incursión en otras actividades como su participación en el Royal Ballet de Londres y su amistad con personalidades como Liza Minelli y Michael Jackson; Super Duper Alice Cooper dirigida por Reginald Harkema, Scot McFadyen y Sam Dunn, quienes nos muestran cómo el hijo de un predicador se convirtió en estrella de rock y que, bajo el nombre de Alice Cooper, es el maestro del absurdo, el terror y lo grotesco; entre otros.

IN-EDIT 2015 es realizado con el patrocinio de Grolsch Premium Lager, que además le dará una segunda oportunidad a los que se queden con ganas de más IN-EDIT, en mayo tendrán lugar los One Hit Wonders, este evento contará con las repeticiones de las películas más votadas de nuestra programación y tal vez, algún estreno que llegue un poco tarde. Estén pendientes en la página web.

Más información:
Trailer festival: http://goo.gl/NnhBFX
Fotos e información documentales: http://goo.gl/rPNT02
Invitados Internacionales: http://www.in-edit.co/webapp/invitados
Entradas: http://www.in-edit.co/webapp/entradas
Programación: http://www.in-edit.co/webapp/programacion

www.in-edit.co
http://www.in-edit.org/web

Semana Trampa Film Fest - "Hype!" (1996)

Hype! relata la explosión y la explotación de la escena grunge en Seattle. Basado en un excelente trabajo de investigación, este documental narra el génesis, el desarrollo y por supuesto la decadencia de este legendario género que quedó en la historia para bien y para mal, como el vehículo con el cual lo underground se popularizó.

Este trabajo fue el debut del realizador Doug Pray quien acertó estrenándolo en 1996 (festival de cine de Sundance), justo en el momento en que la llama del grunge estaba a punto de extinguirse para siempre, pero además, cuando la memoria de los involucrados estaba fresca y el tema continuaba vigente. Por esta razón, Hype! es uno de los documentales más pertinentes sobre el género.

Semana Trampa Film Fest - The Rolling Stones "Gimme Shelter"

Semana Trampa Film Fest - We jam Econo: The story of Minutemen (2005)

Semana Trampa Film Fest - AfroPunk (2013)

Semana Trampa Film Fest - Primera función: One nine nine four (2009)

No para todos la Semana Mayor  significa cocteles tropicales al lado de una piscina o largas horas tendidos al sol.  Por eso, en Es una trampa, hemos pensado en aquellos que dedican la semana a ver sin parar películas y hemos creado el Semana Trampa Film Fest (#semanatrampaff) estaremos publicando durante la semana documentales sobre música para ver On-line. Así, querido lector, no tendrá que moverse de su cama y disfrutará de una cuidada selección escogida por el staff del blog. Comparta y disfrute.

One nine nine four (2009)

L7: "Pretend We’re Dead" - Documentary Trailer

Y el regreso de L7 viene con documental en proceso. Emocionante detalle de este trailer es que de fondo suena Fuel My Fire, temazo que fuera interpretado e incluido por The Prodigy en el cierre de su obra maestra, The Fat Of The Land.

Más información, aquí.

Documental - "Positive Force: More Than a Witness: 30 Years of Punk Politics in Action"

A través del canal de Youtube de Pitchfork compartieron un extracto del documental "Positive Force: More Than a Witness: 30 Years of Punk Politics in Action" mostrando a Fugazi en plena acción en el 12 de enero de 1991.

Clásica inspiración.

Sobre INFIERNO O PARAÍSO

Actualmente se encuentra en cartelera Infierno o Paraíso, una película colombiana dirigida por Germán Piffano, un antropólogo y realizador audiovisual que tuvo el coraje y la paciencia de construirla durante más de una década, logrando el éxito de inmediato con este increíble registro que nos refresca muchas cosas, entre ellas, la particular escena del basuco, la historia de Bogotá D.C., así como el concepto documental.

Como en todos los asuntos sociales pendientes de progreso, la información es el insumo vital para poder dar el paso adelante. En este caso, aunque el basuco no nos resulta completamente ajeno, creo que por años el tema ha estado completamente al margen, inclusive dentro de los debates sobre el tema drogas en general (por cierto, de allí la campaña #NoSomosInvisibles). Y como suele acontecer, mientras no tengamos más que una idea vaga al respecto, no será posible evolucionar. Por esta razón, el primer aspecto valioso de Infierno o Paraíso es su aporte a la discusión respecto al impacto de la pasta base de cocaína (o basuco) en el individuo y la sociedad.


No se si exista más material grabado adentro del antiguo Cartucho, pero por ahora, el que grabó allí Piffano es el referente indiscutido en la materia, como revelador componente de nuestro patrimonio cultural bogotano y colombiano. Fue bien interesante recordar la transformación que tuvo la Capital del país alrededor del año 2000, donde inicia la historia, además de otros detalles triviales como la primera versión de la cerveza Club Colombia, o el antiguo terminal del Aeropuerto Internacional El Dorado.

A través de José Antonio Iglesias, un venezolano-español quien deambuló irreconocible por las calles de Bogotá durante once años, Piffano muestra una poderosa versión sobre la droga, que si bien tiene parte de redención, termina realista. Para lograrlo, prescindió de aportes estéticos y estilo, ya que debió valerse de mucha disciplina para realizar este documental, que es toda una escuela del género. Como les comenté hace unos días, un bonito reconocimiento le hace Rubén Mendoza a Piffano por su trabajo, al final de su Memorias del Calavero, la otra película colombiana que explora elementos de aquel oscuro barrio de la capital que tantas cosas tristes e increíbles esconde, y que se apoya en algunos fragmentos de Infierno o Paraíso.

Muy recomendada! Calificación 4.5 / 5

Odeón: la historia de una transformación (por Vice Colombia)

Tras la fiesta de lanzamiento realizada por Vice Colombia el pasado viernes 14 de marzo, se gestaba de manera paralela este video documental que ahora les compartimos. Con el patrocinio de Absolut, los colegas de Vice nos ofrecen su primer trabajo audiovisual colombiano, sobre el estado del actual Espacio Odeón (anteriormente, Teatro Popular de Bogotá) y sus antecedentes, los cuales conforman una porción importante de la historia cultural de nuestro Distrito Capital. Lo anterior, en favor de la fundación que emprendió la tarea de traer vida de nuevo a este lugar.

Volcom Stone presenta: "True To This"

Para los interesados en el surf, el skateboarding, el snowboarding y su cultura, así como los videos que registran las emocionantes imágenes y el inconfundible sonido de las tablas en el agua, en el pavimento y en la nieve, les anunciamos que nuestros aliados de Volcom estrenarán próximamente el primer episodio de True To This, un documental donde celebran los 20 años de su primera película Alive We Ride (1993), con la cual se posicionaron como primera compañía de tablas para deportes y a su vez, incursionaron en lo audiovisual como soporte indispensable de su mercado.

El estreno para Colombia se realizará el próximo viernes 14 de marzo en el Teatro Odeón de la ciudad de Bogotá. Mayor información aquí.

Sobre SEARCHING FOR SUGARMAN

Aunque próxima a abandonar la cartelera de cine quería pronunciarme sobre este documental. 

El sueco Malik Bendjelloul merece los vastos reconocimientos por la dirección, edición, guión y otros aspectos técnicos de Searching For Sugarman, y también el productor inglés Simon Chinn, quien es el fundador de Red Box Films, empresa que llevó a cabo el increíble Man On Wire que también ganó premio Óscar a mejor documental en 2009. Y empiezo señalando este dato curioso porque haber producido dos exitosos trabajos como estos llama un poco la atención sobre la posible receta del documental ganador.

Aunque creo firmemente en don Sixto Díaz Rodríguez y me conmueve su historia, no se exactamente qué es lo que no me gustó de Searching For Sugarman, tal vez, que algunos testimonios en vez de espontáneos, me parecieron preparados. Ahora, un par de comentarios en foros que he visitado y a la sincera duda que me manifestó una amiga sobre la veracidad de la historia, generan una interesante reflexión. Un documental siempre tendrá el sello de quien escoge y narra la historia, pero es posible que en Searching se sientan momentáneamente perdidos en la amplia frontera realidad-ficción.

De una u otra forma vale la pena verlo (y escucharlo) porque enseña y entretiene. También, porque celebra esta época en donde cada vez hay más oportunidades para conocer historias. Sobre todo las que habían permanecido infortunadamente ocultas.

Calificación: 4 / 5

"A Band Called Death" (Documental)

El tema de este documental demuestra una vez más lo subjetivo de la historia. Había un eslabón perdido en la evolución de la música pues resulta bien raro que habiendo semejante cuna musical en Detroit, los negros solo hubieran hecho blues, soul, y R&B, mientras los blancos estuvieran encargados del rock agresivo. Si todo lo que se plantea aquí es cierto la historia ha cambiado drásticamente, pues ahora el punk no solo NO es inglés, sino que tampoco es de blancos.

Uff. Esto es demasiado. 

Estaré atento a conseguir, revisar, compartir y opinar sobre este material.

SOUND CITY

Sound City es el debut de Dave Grohl como director. Es un documental sobre el rock americano visto desde el estudio de grabación en California que le da nombre a este trabajo. Contada por todos los influyentes músicos que trabajaron allí, Sound City muestra la evolución de la música popular durante las últimas décadas y una reflexión interesante sobre el rock actual en comparación con el clásico.

Un punto muy valioso de esta película es que para la banda sonora Grohl invitó a muchos amigos músicos que grabaron su trabajo en Sound City o que comparten el argumento de este documental y se les puede ver juntos en el proceso de creación de los temas que la conforman.

Este documental es obligatorio para quienes se relacionen constantemente con el rock. Mayor información aquí.

Por cierto, compré el documental y con mucho gusto podría compartir una copia digital en alta definición de 2.5 Gb.

M.I.A - "Bad Girls" (Behind The Scenes)

Zoo - La historia detrás de 2 guys 1 horse

2 guys 1 horse es un perturbador video que se puede encontrar en los oscuros rincones de internet; pero es aún más perturbador saber que su protagonista (Kenneth Pinyan mejor conocido como Mr. Hands) murió a causa de las heridas internas provocadas tras haber sostenido sexo anal con un caballo.

Zoo es un documental sobrio y dramático, pero sobre todo bien contado y alejado de cualquier amarillísmo; que para la extrañeza y sorpresa de quien lo ve, hace bastante humanas las bizarras relaciones de un grupo de zoófilos norteamericanos y la historia del infame Mr. Hands.

Un documental que no aprueba ni condena este tipo de actividades y que se encarga de narrar muy bien lo que tiene que narrar, para que sea el público el que saque sus propias conclusiones. Un filme de Robinson Devor nominado en el 2007 al Grand Jury Prize de Sundace, premiado en el Festival de Sitges y que desde hace algún tiempo podemos ver completo en Youtube.

We Are Legion - The Story Of Hacktivists (Trailer)

Cine Foro Imaginarios del Graffiti entre la Inclusión y la Exclusión

"Recorrido por las formas en las que instituciones –estatales, artísticas, académicas, empresas- han regulado el graffiti y los usos del espacio público, esto a través de cuatro documentales de diferentes países del continente como Estados Unidos, México y Colombia, que serán comentados por invitados (académicos y grafiter@s) que dirigirán el debate pensando en las relaciones entre graffiti y el espacio público.

La última proyección sera en el espacio público y el foro en La Redada, acompañenos a tomarnos la calle!!!

Miércoles 9 de Noviembre:
Película: La Calle no calla (México) / The Battle in the Streets (Suecia-México)
Invitados: Chirrete / Fernando Escobar
Lugar: Universidad Central. Auditorio Fundadores. 6:30 pm.
Dirección: calle 22 # 5-91

Miércoles 16 de Noviembre:
Película: Style Wars (USA)
Invitados: Medio Libre / Daniel García
Lugar: Universidad de Los Andes. 6: 30 pm
Dirección: Carrera 1ª Este N° 19A-40 ML-510.

Miércoles 23 de Noviembre:
Película: Basquiat (USA)
Invitados: Keshava, DjLu, Alvaro Moreno
Lugar: Restaurante A 6 MANOS. 6 30 pm.
Dirección Calle 22 # 8-60

Miércoles 30 de Noviembre:
Película: Memoria Canalla (Colombia)
Invitados: Bastardilla, Lucas Ospina.
Lugar: La redada, 6:30 pm
Dirección: Calle 17 # 2-51

Organizan: CiudadColash y la Universidad Central
Apoyan: La Redada, Universidad de los Andes, Casa Entre Comillias, Tritópolis, Restaurante a6manos"

Kanye West + Jay-Z (Documental de "Watch the Throne")

Jay-Z x Kanye 'Watch the Throne' Documentary from Leighton Pope on Vimeo.

Sobre Chicha y Diseño Gráfico

Inspirándose en los colores de la región Andina del Perú, el trabajo de Eliot Hurcuhuaranga es ayudar a difundir la música popular (chicha y -según él, hoy en día- cumbia norteña) en su país. Trabaja con su familia imprimiendo afiches manualmente que promocionan conciertos, grupos, etc.

Hace un año, la revista Creative Review sacó toda una edición sobre el estilo gráfico que se ha desarrollado en torno a la cumbia. Hurcuhuaranga hizo la portada. Es interesante ver cómo la música puede afectar la cultura visual, y cómo en conjunto pueden ser un medio de propagación de cultura muy efectivo. Si les gustaría leer más sobre esto, chequeénse este post del colectivo Populardelujo que habla sobre otros exponentes de este estilo visual.