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sábado, 11 de abril de 2015

Astro-Creep: 2000 - Vigésimo Aniversario



Era el año 1995 y yo estaba en mi primer año de bachillerato. Era un alumno más o menos aplicado, había completado mi primaria con relativa facilidad y ahora me enfrentaba a una nueva etapa de mi vida donde pasaba a estudiar con “los grandes” del colegio. Nirvana, The Smashing Pumpkins y The Offspring ya habían echo de mi un precoz niño rockero, pero ahora estaba “en bachillerato”, ahora mi actitud ante la vida podía (e iba a) empezar a reflejar mi gusto musical. 

Claramente, esta etapa de cambio por la cual estábamos atravesando no era tan emocionante para el colegio cómo lo estaba siendo para nosotros. Y mientras estuviera dentro de su poder, se iban a asegurar de que nadie se saliera de la línea. 

Un buen día entonces llegó a mi casa una carta del colegio dirigida a mis papás, donde se informaba que el consejo disciplinario había decidido convocar a una reunión “extraordinaria” para hablarles a nuestros padres acerca de “eventos recientes” que podrían afectar la seguridad de sus hijos (es decir nosotros). Mis papás, claramente preocupados, asistieron a a la reunión mientras en mi cabeza se armaban los peores escenarios posibles, pues era la primera vez que algo así ocurría.

Mis papás llegaron a la casa sin mencionar palabra alguna mientras la curiosidad me carcomía. ¿Me iban a echar del colegio? ¿Había habido algún tipo de amenaza? ¿Había pasado algo grave con alguno de mis compañeros? No mencionaron nada hasta la hora de comer, cuando mi papá finalmente tomó valor y decidió preguntarme (no porque hubiera que tenerme miedo, pero después de todo estaba empezando mi adolescencia):

-¿Tú conoces a unos tipos que se llaman White Zombie?

Yo levanté la cabeza del plato y miré a mi papá algo confundido:

-¿Y a un loco que le dicen Marilyn Manson? ¿Has oído su música?

Mi mirada pasó de estar confundida a estar completamente perpleja ¿Realmente estaba ocurriendo esto? ¿Iba a tener una conversación de música con mi papá? Yo claramente había oído tanto de White Zombie como de Marilyn Manson, pero como mencioné anteriormente, mi gusto musical de esa época estaba enfocada en el grunge y el punk. La verdad no me había interesado en el metal hasta ese momento y ahora me pregunto si algún día lo hubiera hecho si no hubiera tenido esa conversación. Iba a responderle a mi papá que aunque claramente sabía quienes eran, lo mío era más el punk; que de Marilyn Manson había oído un par de canciones chéveres, pero que White Zombie definitivamente no era lo mío. Sin embargo, justo antes de responder entendí realmente el contexto de la pregunta: mi papá no estaba preguntando porque quisiera saber mis gustos musicales, estaba preguntando porque de eso se había tratado la reunión en mi colegio.

Me detuve y respondí lo más inteligente que se me ocurrió para así lograr que mi papá me dijera que era lo que había ocurrido: “No, ni idea”.

Fue entonces cuando mi papá empezó a contarme un montón de increíbles leyendas urbanas y mitos acerca de estas dos agrupaciones, cada una más loca que la otra. Que Marilyn Manson tenía un ojo de vaca, que White Zombie incitaba a la brujería, que ambos eran el principio de fin, y que el colegio había dicho que si los oía, quería decir que iba por mal camino. Esa noche negué tener algún conocimiento de todo lo que mis papás me decían, pero sólo estaba llenando de material para discutir con mis amigos al otro día en el recreo.

Me enteré que todas las historias habían sido más o menos similares, que ninguno en el curso realmente era fan de White Zombie o Marilyn Manson, pero que ahora todos queríamos aprender qué era lo que tenían esas dos bandas para llevar al colegio a convocar semejante reunión y generar ese tipo de preocupación en nuestra familias.

Ese viernes tenía en mis manos el Astro-Creep: 2000 – Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head. El cuarto y último álbum de White Zombie, su trabajo más popular y el que me convertiría en fan de por vida en fan de esta banda y de todo lo que haría Rob Zombie de allí en adelante. Los poderosos riffs de guitarras de Electric Head pt1 y 2, los samples electrónicos y de películas de horror en Real Solution #9, y More Human Than Human fueron mis primeros pasos en el territorio del metal y del industrial. Además la velocidad de la batería en I, Zombie y El Phantasmo and The Chicken-Run Blast-O-Rama me recordaban mucho al punk, lo cual hizo que mi aceptación fuera mucho más fácil.


Sé que esta puede no ser la reseña más especializada que van a encontrar, pero no se me ocurrió una mejor aproximación que contarles que a mis 11 años, este álbum me convirtió en metalero.

Y el colegio nunca volvió a convocar reuniones extraordinarias…

Disfruten.

}:)








lunes, 6 de agosto de 2012

Con ustedes: PAULA DURÓ

JÚPITER DIVINORUM 

Conocí el trabajo de Paula Duró gracias a sus colaboraciones con el sello de música argentino ZZK! De inmediato me causó una gran impresión: no era una figuración cualquiera, tampoco el gesto kitsch de mirar lo propio desde la alta cultura (muy común de nuestro país; basta con ir a Andrés Carne de Res). Sentí que era realmente una pintura latinoamericana y lo que ello signifique. Decidí hacerle una corta entrevista y este fue el resultado:

-Es una trampa: ¿De qué se trata tu trabajo? Es decir, en un ámbito general y técnico, ¿cómo defines lo que haces?
-Paula: Yo diría que lo que hago me va definiendo a mí con el correr del tiempo. Un día te ponés el traje de pintor y decidís que es el camino que vas a transitar por un largo tiempo. El camino no es recto sino que tiene muchas curvas, día, noche, arroyo y no se puede saber a ciencia cierta a donde llegará, pero a medida que avanza uno se va descubriendo así mismo cada vez más.

 

-Es una trampa: Yo soy enemigo de los términos estilísticos en el arte, creo que ciertos procesos históricos decidieron rebatir esa necesidad categórica. Aún así, para mí -y sin ánimo de ser entrometido- tú haces una especie de neofiguración folclórica, ¿existe alguna razón primordial para la exploración de los temas que representas?
-Paula: Considero que dentro de lo que podemos llamar "folclore" hay una gran cantidad de información ancestral muy valiosa, que tiene que ver con la relación fluída que podemos tener entre nosotros, con el resto de los seres vivos, con los planetas y los ciclos de la naturaleza. El folclore transporta una semilla que es de vital importancia para la supervivencia y la paz.

 

-Es una trampa: ¿Cómo ves ese redescubrimiento estético de lo propio que se está dando como movimiento en todo América latina? No sólo en lo visual sino también en la música. Y en ese orden, ¿cuál crees que es la relación de lo que haces con la música?
-Paula: Me alegra enormemente. Si en otras épocas Latinoamerica estaba con los ojos puestos en Occidente, haciendo piruetas y vueltas carnero para conquistar su amor, hoy el eje ha cambiado rotundamente; hay un impulso y un tiempo histórico que exigen ser genuinos, nosotros simplemente somos canal de una verdad más grande y trascendental que se impone. No es un fenómeno aislado: donde cada día alguna región del extenso mapa se ve afectada por corporaciones que desplazan poblaciones enteras, exterminan especies, envenenan los ríos y acaparan las semillas, es lógico que en contrapartida haya conciencias que trabajen para impulsar el amor y el cuidado a nuestro planeta, que nos ofrece todo.


-Es una trampa: Algunos entusiastas y teóricos del arte afirman que la pintura ha muerto como medio, ¿qué piensas de eso?
-Paula: Pintar es hacer mágia, los primitivos pintaban para poder cazar. La pintura es una llave a otra dimensión y los humanos necesitamos estar siempre en contacto con otras dimensiones, necesitamos seguir contando historias. Me atrevería a decir que lo que realmente está en vías de extinción son ciertas instituciones relacionadas con el arte que en un rapto de vanidad pretendieron capturar el espíritu en un cubo de paredes blancas.
-Es una trampa: Hoy en día el papel de internet es muy importante para la colaboración e interconexión entre personas con trabajos y profesiones afines, ¿has conseguido algo con ello?
-Paula: ¡Claro! Tengo la suerte de vivir de lo que me gusta y al mismo tiempo ser independiente. Internet posibilita muchas veces cortar con los intermediarios. Además he participado de proyectos muy interesantes que se gestaron en internet, hice amigos, ¡conocí artistas increíbles! Es una herramienta poderosa.

lunes, 17 de octubre de 2011

Artista Colombiano que no es una trampa: Javier Fabregas

Nos alegra mucho poder presentarles el nuevo trabajo del talentosísimo Javier Fabregas, quien ya nos tenía sorprendidos con su oscuro e inusual trabajo de ilustración. Actualmente viene haciendo experimentos con animación y el resultado no puede ser mejor, nos deja con ganas de descubrir mucho más de esos personajes y mundos enfermizos que cobran vida en sus videos.



miércoles, 6 de julio de 2011

Dr. Tom








Emmanuelle Walker

viernes, 25 de marzo de 2011

Pop-ups! They're Not JUST for Kids


VÍA

viernes, 4 de marzo de 2011

Sobre Chicha y Diseño Gráfico



Inspirándose en los colores de la región Andina del Perú, el trabajo de Eliot Hurcuhuaranga es ayudar a difundir la música popular (chicha y -según él, hoy en día- cumbia norteña) en su país. Trabaja con su familia imprimiendo afiches manualmente que promocionan conciertos, grupos, etc.

http://www.creativereview.co.uk/images/uploads/2010/01/eq_0.jpg

Hace un año, la revista Creative Review sacó toda una edición sobre el estilo gráfico que se ha desarrollado en torno a la cumbia. Hurcuhuaranga hizo la portada. Es interesante ver cómo la música puede afectar la cultura visual, y cómo en conjunto pueden ser un medio de propagación de cultura muy efectivo. Si les gustaría leer más sobre esto, chequeénse este post del colectivo Populardelujo que habla sobre otros exponentes de este estilo visual.

http://www.creativereview.co.uk/images/uploads/2009/12/chicha_0.jpg

miércoles, 16 de febrero de 2011

Adelante Egipto!

Creo que todos estuvimos muy pendientes con lo que estaba pasando en Egipto las semanas anteriores. Creo que todos discutimos un poco con amigos y desconocidos acerca del tema en internet o tomándonos un tinto, y creo que todos nos sentimos orgullosos de los egipcios cuando finalmente Mubarak se retiró. Mucha gente alrededor del mundo se manifestó, incluyendo un par de ilustradores que decidieron hacer unas viñetas contando la experiencia que les dejó toda esta revolución.

Egypt from 5000 miles away - Sarah Glidden & Domitille Collardey


lunes, 14 de febrero de 2011

Mincemeat or Tenspeed - Infinite Girlfriend

Javier Fábregas, otro artista colombiano que definitivamente NO es una trampa, nos sorprende nuevamente con su increíble talento al presentar este videoclip animado que realizó para la banda norteamericana Mincemeat or Tenspeed. Disfrútenlo, y si quieren conocer más de su trabajo échenle un vistazo a su Portafolio en Flickr que está de lujo.

lunes, 7 de febrero de 2011

Liam Stevens

El diseñador e ilustrador Liam Stevens nos deleita con esta animación que tomó 3 meses en completarse dada la minuciosidad con la que trabajaron junto a Chris Tozer en su estudio "Make Make". (La canción es muy hippie pero vale la pena ver el video.







Para ver algo más de su portafolio pincha aquí!

domingo, 6 de febrero de 2011

Convocatoria de El Señor

Quedan pocos días para que se cierre la convocatoria de la segunda edición de El Señor. Artistas e Ilustradores tienen hasta el 13 de Febrero para enviar sus trabajos y así poder hacer parte de este gran proyecto que los colmará de jubilo y redención ¡No pierdan tiempo!
Mayor información aquí.


jueves, 20 de enero de 2011

El caso del ilustre escurridizo


Emmanuel Polanco es un ilustrador francés sobre el cual he buscado información y en cada lugar en el cual lo mencionan, se reitera la queja de la dificultad de conseguir mayores datos. (Su página está cerrada desde antes del 2009, hasta donde alcancé a revisar. ) Polanco trabaja una estética oscura y encriptada, emplea colores lóbregos con toques de rojo y de negro. Aparentemente, es también diseñador de videojuegos y de discos. en este último caso, ver Alice in Chains, "Black Gives Way to Blue", donde hace parte importante de la campaña de lanzamiento de tal album.

En sus ilustraciones-colage, Polanco emplea una estética retro que me recuerda "Una semana de bondad" de Ernst, los fotomontajes de El Lissitsky y los carteles de Rodchenko. Un trabajo fino que está tan lleno de misterio como su autor.

Algunas direcciones donde pueden ver su trabajo. En el último link referencian esta página. http://www.inmelancholia.com/index2.htm

http://rrose.espacioblog.com/post/2009/11/22/emmanuel-polanco
http://www.cosasvisuales.com/emmanuel-polanco/
http://www.designer-daily.com/20-great-illustrators-that-will-inspire-you-2116
http://www.fubiz.net/2009/07/21/emmanuel-polanco/
http://www.ohcolourmein.com/archives/923
http://aliceinchainschile.blogspot.com/2010/01/arte-de-emmanuel-polanco.html

martes, 14 de diciembre de 2010

Snow-bo



Pueden ver más sobre la ilustradora en verabee.com

lunes, 1 de noviembre de 2010

Artista Colombiano Que No Es Una Trampa: Julián de Narváez

Es probable que la mayoría de los lectores de Esunatrampa ya estén familiarizados con las imágenes de Julián de Narváez, sin embargo, vale la pena traer al ruedo nuevamente el nombre de este talentosísimo ilustrador bogotano, quien gracias a su experiencia y destreza con la plumilla se ha convertido en uno de los principales estandartes de la ilustración en nuestro país. Su trabajo le ha valido numerosos reconocimientos alrededor del mundo, entre ellos la publicación del mismo en el prestigioso Illustration Now.
Julián recientemente actualizó su Portafolio en el que nos sigue demostrando por qué su obra lo ubica entre los grandes referentes de esta industria.









viernes, 15 de octubre de 2010

Sofa 2010: Salón del Ocio y la Fantasía

Del 14 al 17 de octubre en Corferias podremos disfrutar de este interesante evento que en su segunda edición reúne a los amantes del cómic, el cine, los videojuegos, la ciencia ficción, la ilustración y la cultura del entretenimiento en general, en un lugar donde podrán compartir experiencias, adquirir productos y estar al tanto de todo lo relacionado con estos temas.
Una gran propuesta que no se pueden perder, ya que actualmente son pocos los espacios en nuestro país que abordan en conjunto este tipo de aficiones de manera seria y organizada.
Para mayor información pueden ir a la pagina oficial del evento.

martes, 28 de septiembre de 2010

Antídoto Random # 56

SUPAKITCH & KORALIE - VÄRLDSKULTUR MUSEET GÖTEBORG from elr°y on Vimeo.

jueves, 26 de agosto de 2010

El Ilustradero: Convocatoria 2010



Amigos, creo que esta es una oportunidad definitiva para los que trabajan en el mundo de la ilustración, no diré mucho al respecto ya que en el Documento PDF están más que claros los beneficios y las oportunidades que se pueden presentar si se inscriben en ella. Esta convocatoria nos llega a través de El Ilustradero y de {img.} Editores. ¡No dejen de participar!

martes, 17 de agosto de 2010

Julia Pott

Algunos videoclips y cortometrajes realizados por Julia Pott, talentosisima ilustradora y animadora radicada en Londres.

White Corolla - Casiotone for the Painfully Alone
(Videoclip)


Howard
"Do you remember when we met? You were brilliant, witty, gorgeous to look at... something's changed."


Nice Time
"A rather sleazy french bull dog shares his tales of romance and intrigue on a day out in Madison Square Park."

lunes, 9 de agosto de 2010

{img.} 50 Formas de ver la Ilustración


Como muchos sabrán, este 11 de agosto se dará inicio a la 23ª Feria Internacional del Libro de Bogotá. Y como es usual, el evento llegará cargado de varios sucesos interesantes, entre ellos la inauguración especial de un libro donde el mundo de la ilustración será protagonista. En efecto, la Cámara Colombiana del Libro y el portal Ilustradores Colombianos nos presentan: {img.} 50 FORMAS DE VER LA ILUSTRACIÓN, un libro que recopila el trabajo de 50 reconocidos ilustradores colombianos, ademas de una exposición permanente y una serie de conferencias, todo con el objetivo de promover y analizar el desarrollo de la industria gráfica en nuestro país.
Una razón adicional para visitar la feria y para aprender un poco más de esta disciplina, cuyo campo de acción no se motiva ni se limita al mero acompañamiento de textos editoriales.

Calendario de actividades:

- Exposición {img.} 50 FORMAS DE VER LA ILUSTRACIÓN.
Sala León de Greiff
Del 11 al 23 de agosto

- Presentación de {img.} 50 FORMAS DE VER LA ILUSTRACIÓN.
Intervienen: Jorge Restrepo, José Rosero, Paula Rodríguez y Diana Arias.
Sala José Eustasio Rivera
Viernes, 20 de Agosto de 2010
18:00:00-19:30:00

- Actividad en vivo de ilustración
Sala José Eustasio Rivera
Viernes, 20 de Agosto de 2010
19:30:00-21:00:00

- Conversatorio Pablo Bernasconi y Claudia Rueda
Sala José Eustasio Rivera
Sábado, 21 de Agosto de 2010
16:00:00-17:30:00

- Conversatorio Nuevos formatos de la ilustración.
Interviene: Julián Velásquez y Carlos Riaño.
Sala José Eustasio Rivera
Sábado, 21 de Agosto de 2010
18:00:00-19:30:00

Para mayor información ver el Evento en Facebook.

sábado, 7 de agosto de 2010

Antídoto Random #47

lunes, 2 de agosto de 2010

Proyecto: Tapicería Digital


Nuestros estimados colegas de RavingLaCapital.net recién lanzaron una convocatoria para que artistas provenientes de todas las ramas diseñen un fondo de escritorio para su blog. No hay límite de tiempo ni se trata de un concurso... ¡Anímense! Es una excelente oportunidad para dar a conocer algo del propio trabajo.
 

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