Mostrando entradas con la etiqueta comic. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta comic. Mostrar todas las entradas

sábado, 11 de abril de 2015

Astro-Creep: 2000 - Vigésimo Aniversario



Era el año 1995 y yo estaba en mi primer año de bachillerato. Era un alumno más o menos aplicado, había completado mi primaria con relativa facilidad y ahora me enfrentaba a una nueva etapa de mi vida donde pasaba a estudiar con “los grandes” del colegio. Nirvana, The Smashing Pumpkins y The Offspring ya habían echo de mi un precoz niño rockero, pero ahora estaba “en bachillerato”, ahora mi actitud ante la vida podía (e iba a) empezar a reflejar mi gusto musical. 

Claramente, esta etapa de cambio por la cual estábamos atravesando no era tan emocionante para el colegio cómo lo estaba siendo para nosotros. Y mientras estuviera dentro de su poder, se iban a asegurar de que nadie se saliera de la línea. 

Un buen día entonces llegó a mi casa una carta del colegio dirigida a mis papás, donde se informaba que el consejo disciplinario había decidido convocar a una reunión “extraordinaria” para hablarles a nuestros padres acerca de “eventos recientes” que podrían afectar la seguridad de sus hijos (es decir nosotros). Mis papás, claramente preocupados, asistieron a a la reunión mientras en mi cabeza se armaban los peores escenarios posibles, pues era la primera vez que algo así ocurría.

Mis papás llegaron a la casa sin mencionar palabra alguna mientras la curiosidad me carcomía. ¿Me iban a echar del colegio? ¿Había habido algún tipo de amenaza? ¿Había pasado algo grave con alguno de mis compañeros? No mencionaron nada hasta la hora de comer, cuando mi papá finalmente tomó valor y decidió preguntarme (no porque hubiera que tenerme miedo, pero después de todo estaba empezando mi adolescencia):

-¿Tú conoces a unos tipos que se llaman White Zombie?

Yo levanté la cabeza del plato y miré a mi papá algo confundido:

-¿Y a un loco que le dicen Marilyn Manson? ¿Has oído su música?

Mi mirada pasó de estar confundida a estar completamente perpleja ¿Realmente estaba ocurriendo esto? ¿Iba a tener una conversación de música con mi papá? Yo claramente había oído tanto de White Zombie como de Marilyn Manson, pero como mencioné anteriormente, mi gusto musical de esa época estaba enfocada en el grunge y el punk. La verdad no me había interesado en el metal hasta ese momento y ahora me pregunto si algún día lo hubiera hecho si no hubiera tenido esa conversación. Iba a responderle a mi papá que aunque claramente sabía quienes eran, lo mío era más el punk; que de Marilyn Manson había oído un par de canciones chéveres, pero que White Zombie definitivamente no era lo mío. Sin embargo, justo antes de responder entendí realmente el contexto de la pregunta: mi papá no estaba preguntando porque quisiera saber mis gustos musicales, estaba preguntando porque de eso se había tratado la reunión en mi colegio.

Me detuve y respondí lo más inteligente que se me ocurrió para así lograr que mi papá me dijera que era lo que había ocurrido: “No, ni idea”.

Fue entonces cuando mi papá empezó a contarme un montón de increíbles leyendas urbanas y mitos acerca de estas dos agrupaciones, cada una más loca que la otra. Que Marilyn Manson tenía un ojo de vaca, que White Zombie incitaba a la brujería, que ambos eran el principio de fin, y que el colegio había dicho que si los oía, quería decir que iba por mal camino. Esa noche negué tener algún conocimiento de todo lo que mis papás me decían, pero sólo estaba llenando de material para discutir con mis amigos al otro día en el recreo.

Me enteré que todas las historias habían sido más o menos similares, que ninguno en el curso realmente era fan de White Zombie o Marilyn Manson, pero que ahora todos queríamos aprender qué era lo que tenían esas dos bandas para llevar al colegio a convocar semejante reunión y generar ese tipo de preocupación en nuestra familias.

Ese viernes tenía en mis manos el Astro-Creep: 2000 – Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head. El cuarto y último álbum de White Zombie, su trabajo más popular y el que me convertiría en fan de por vida en fan de esta banda y de todo lo que haría Rob Zombie de allí en adelante. Los poderosos riffs de guitarras de Electric Head pt1 y 2, los samples electrónicos y de películas de horror en Real Solution #9, y More Human Than Human fueron mis primeros pasos en el territorio del metal y del industrial. Además la velocidad de la batería en I, Zombie y El Phantasmo and The Chicken-Run Blast-O-Rama me recordaban mucho al punk, lo cual hizo que mi aceptación fuera mucho más fácil.


Sé que esta puede no ser la reseña más especializada que van a encontrar, pero no se me ocurrió una mejor aproximación que contarles que a mis 11 años, este álbum me convirtió en metalero.

Y el colegio nunca volvió a convocar reuniones extraordinarias…

Disfruten.

}:)








lunes, 16 de junio de 2014

Discursos alternos: El fanzine de los años 80, 90 y comienzo del nuevo milenio en Colombia






















Discursos Alternos es una  imperdible exposición sobre el movimiento de Fanzines de las últimas 3 décadas en Colombia. Se inaugura el 24 de junio y estará abierta al público hasta el 14 de julio. La muestra será en la sala "Cabeza de ratón", de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño en Bogotá. Todo esto dentro del marco del festival C-Zine.

La muestra recogerá el reconocido trabajo de artistas y fanzines que se han hecho camino bajo la lógica del "Hazlo tú mismo". Un poco de lo que veremos:

Colombian Trash.
Prozac

Revista Acme







martes, 13 de mayo de 2014

The Crow (Soundtrack) - Vigésimo Aniversario

Entre tantas cosas maravillosas que se estrenaron en 1994 tenemos la gloriosa adaptación y realización cinematográfica de The Crow, cómic original del artista gráfico americano James O´Barr. Para ese trabajo se unieron los escritores David J. Schow y John Shirley (expertos en el tema) y el director Alex Proyas, quien demostró con mucho estilo su predilección por la imagen oscura. The Crow fue un éxito indiscutido que se convirtió en obra de culto, aún con las dificultades que sobrevinieron con la muerte de Brandon Lee durante el rodaje, amenazando su culminación.

Pero aparte de todos los halagos que merece esta película, me referiré a su inolvidable banda sonora, la cual aprovecha de la mejor manera el nivel musical del momento, enfatizando en el espíritu, tono y color del cómic, explícitamente influenciado por la escuela de Joy Division y The Cure. Además de responder a su estética de subcultura gótica, el disco fluye exquisitamente, sorprendiendo permanentemente con tantos temas originales (para la película), tanto industrial (cuando hoy habría sido electrónica), tanto noise y tanto metal alternativo.

El disco abre con el tema ganador Burn, de The Cure, el cual fue grabado exclusivamente para la banda sonora. Sigue Golgotha Tenement Blues, una excelente muestra de rock industrial por la banda americana Machines of Loving Grace. A continuación, el hit de los Stone Temple Pilots, Big Empty, que estaba por salir en su segundo álbum Purple y que reemplazó otra canción que fue omitida después de la muerte de Lee. Luego, Trent Reznor, con su Nine Inch Nails en pleno apogeo, descresta a todos con el cover de los Joy Division, Dead Souls, saldando el tributo obligatorio a la referencia antes citada. Rage Against the Machine aparece en su cuarto de hora, aunque un poco fuera de lugar ya que su tema Darkness (Of Greed) es obviamente político. Sin embargo, es brillante y Tom Morello se faja el mejor solo de guitarra de toda su historia con la banda. Le sigue Color Me Once de los Violent Femmes, mi favorita del álbum de un tiempo para acá (¡buenísima!). Los Rollins Band aportan Ghostrider, cover del legendario dúo neoyorquino Suicide en una particular e intensa interpretación; Helmet participa con Milquetoast, que haría parte de su siguiente álbum Betty. Pantera aparece en completa forma interpretando de manera idéntica The Badge, original de la banda punk americana Poison Idea, demostrando de nuevo porqué eran unos gigantes. For Love Not Lisa aporta Slip Slide Melting, que sin ser industrial muestra algo de ésa influencia en el sonido y empata perfecto con After the Flesh de My Life with the Thrill Kill Kult, exponente fuerte del género que le valió una merecida aparición en la película. A continuación viene la leyenda escocesa del noise, The Jesus and Mary Chain, con Snakedriver (video). Luego, tenemos a Medicine, banda americana de dream pop y noise con Time Baby III, favorita personal, cantada por Elizabeth Fraser de Cocteau Twins y que también aparece durante la película. Al final,tenemos a la canadiense Jane Siberry con su tema It Can´t Rain All the Time, que desentona un poco pero que de alguna forma sirve para calmar los 60 minutos de poder que le anteceden.

Aunque no encuentro al directo responsable de seleccionar estos temas para la banda sonora, funciona de maravilla y será joya indiscutida de los noventa por siempre. ¡Excelente!

¡Feliz aniversario!




lunes, 14 de marzo de 2011

Angry Potter


"He hates news, He rights the wrong, He does it personally. He´s no Reporter ,He´s a Teleporter."




Angry Potter
es una tira cómica autoría de Juan Manuel Urbina como para quejarse un rato y de frente de todo lo que le molesta. Siga ud, subscríbase y este atento a nuevas entregas.

angryporter.blogspot.com

viernes, 15 de octubre de 2010

Sofa 2010: Salón del Ocio y la Fantasía

Del 14 al 17 de octubre en Corferias podremos disfrutar de este interesante evento que en su segunda edición reúne a los amantes del cómic, el cine, los videojuegos, la ciencia ficción, la ilustración y la cultura del entretenimiento en general, en un lugar donde podrán compartir experiencias, adquirir productos y estar al tanto de todo lo relacionado con estos temas.
Una gran propuesta que no se pueden perder, ya que actualmente son pocos los espacios en nuestro país que abordan en conjunto este tipo de aficiones de manera seria y organizada.
Para mayor información pueden ir a la pagina oficial del evento.

jueves, 12 de agosto de 2010

Batman: Under the Red Hood

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlWb8LITXDuJ3_SLAOm5tjBU-gZhkALoBx238pb1FObbUM7GqbWDmAooFolnAGonN1PXS8v79DWK0l8brinV735ULhJWwhgghYqtrP0vTT97v-SziUZqpzqJTaeweQlShe9IB7jSD4Dspv/s1600/batman-under-the-red-hood.jpg

Basándose en las ya clásicas historietas A Death in the Family (1988) y Under the Red Hood (2005-2006) pertenecientes al universo de Batman, la película animada Under the Red Hood nos brinda una historia que a nivel tanto visual como narrativo ha sido calificada favorablemente. Quienes no están familiarizados con el nivel de violencia que se puede llegar a manejar en las historieras de Batman se llevarán una grata sorpresa. Yo se las recomiendo mientras ejercitamos la paciencia para el 2011, cuando (se supone) Nolan y Bale volverán a regalarnos una entrega cinematográfica del Caballero de la Noche.



No digan que fui yo quien les dijo, pero la pueden descargar AQUÍ.

jueves, 22 de julio de 2010

Shintaro Kago

Tras el fiasco que resultó ser la noche del Ciclo de terror Asiático, que pasaron anoche en Cinemax, quedé muy aburrida y pensando: ¿de cuándo acá los japoneses se volvieron ñoños? ¿Cómo puede una película que en su descripción aparece catalogada dentro de terror y romance, ser tan tibia? Luego recordé a Shintaro Kago, un señor que hace manga bizarro, autor de historias repletas de sexo, violencia extrema, vómito y tripas. Me entró un fresquito de pensar que todavía hay esperanzas, ¿quien quita que un día de estos hagan una peli de algún cómic de Don Shintaro, que comience como la sirenita, pase por alguna película de Emanuelle y termine en el más absurdo gore? Pero mientras llega ese precioso momento, les comparto algunos de los cómics que la gente de Same hat! Same hat! fue tan amable de subir. Además les dejo una animación experimental, no muy elaborada... tampoco muy buena la verdad, pero que si no están haciendo nada o se sienten muy aburridos no pierden nada con verla. ;)



miércoles, 20 de enero de 2010

Kick-Ass: "I can't be invisible. But I can kick your ass".


Entre tantos estrenos de películas que vienen este año que apenas comienza, está uno que me causa particular interés: se trata de Kick-Ass, inspirada en un cómic escrito por Mark Millar y que empezó a publicarse en el 2008 por Marvel.

En esta historia, el protagonista (Dave Lizewski) inspirado por la cantidad de cómics que lee, decide convertirse él mismo en una especie de súper héroe, que luego se ser grabado por alguien en plena acción y de que su video haya sido subido a youtube, se vuelve famoso y se hace llamar "Kick-Ass". A partir de éste momento, Lizewski decide abrir una cuenta de Myspace para que la gente pueda pedir su ayuda.

Gracias a esto, otros también empiezan salir a las calles disfrazados a combatir el crimen, como es el caso de Hit-Girl (Cloe Moretz), quien siempre esta acompañada por su padre Big Daddy (Nicolas Cage) y Red Mist (Christopher Mintz - Plasse).



















El estreno es en Abril, y de corazón espero que la traigan. Ya es hora de abrir más espacios a todo tipo de películas, y como dice mi compañerito Kill the Bat, no me voy a adelantar a comentarios, habrá que esperar a una futura reseña.

Por ahora los dejo con el último trailer:

viernes, 15 de enero de 2010

Like a Velvet Glove Cast in Iron. Daniel Clowes. 1997.

Photobucket

Conocí el trabajo de Daniel Clowes como guionista y adaptador de cómics, en la película Ghost World. Entre muchas otras casualidades que se generan entre lenguajes como el cómic y el cine, decidí explorar algunas de sus novelas gráficas y me encontré con un proyecto realizado en 1997, titulado “Como Un Guante De Seda Forjado En Hierro”. Contiene varios elementos que uno podría encontrar en una película de David Lynch o Alfred Hitchcock, desde conspiraciones diabólicas, freaks enamorados, personajes que se pierden en una pesadilla surrealista, cintas snuff y voyerismo, entre otros.
Clowes hace parte de esos artistas que han experimentado a una Norteamérica consumista, decante, oscura, plagada por sicópatas que tienen perros sin cabeza y que filman sus matanzas para exponerlas en una función de media noche. El protagonista, Clay, inicia un viaje a partir de ver una película sadomasoquista, donde cree reconocer a un viejo amorío que aparece en la proyección. De ahí en adelante su descenso será al mismo infierno, y qué mejor escenario que un pueblo en medio de la nada donde la misma policía esconde sus secretos. El encanto de la historia surge en el absurdo y lo perturbador de todos sus personajes, desde ancianas pandilleras que roban ropa hasta sujetos que conciben hijos deformes. No es necesario hacer conjeturas racionales, simplemente toca dejarse llevar por las circunstancias que se encuentran en cada una de sus páginas, siguiendo el espíritu de su protagonista. Recomiendo este trabajo para el que quiera engancharse en la obra de Clowes.

Photobucket

Photobucket


descargar
 

Suscríbete al Feed